数字化技术在版画创作中的应用

数字化不仅是当代社会发展的主导趋势，而且也引发了当代版画创作的一些观念与技法的变化。对此，不少中外版画家们都在以积极的态度、稳妥的研究和创作高水准的作品来探索数字化技术应用于版画创作的发展之路，期望尽可能地克服数字化技术给版画创作带来的限制，最大程度地发挥数字化技术有利于版画创作的功能。加拿大文学批评家、传播学家、媒介哲学家赫伯特．马歇尔．麦克卢汉(Herbert Marshall McLuhan, 1911—1980）在《理解媒介：论人的延伸》一书的第一章后半部分有一句话：“只有能泰然自若地对待技术的人，才是严肃的艺术家，因为他在觉察感知的变化方面，够得上专家。”现在看来，这句话既是对当代艺术家的严格再定义，也是对艺术家既要迎向新技术，又要不被技术所控的理性告诚。

在中外早期的数字化技术应用于版画创作的过程中，不可避免地出现过一些对数字化技术整体认识不够，没有自觉地在数字化技术应用时融入优秀的版画创作传统的负面影响。因此，艺术家必须在数字化技术应用于版画创作的过程中，全面把握数字化技术的人文内涵，考察和研究版画艺术创作的本体语言，并用艺术的、视觉的、审美的创作规律去引导数字化技术的应用。只有把数字化技术很好地与版画创作已有的优秀传统相结合，才能缓解或逐步消除目前数字化技术应用于版画创作的种种“症结”的出现，协调好数字化技术应用于版画创作的关系，促进数字化技术应用于版画的健康发展。因此，本书选择了数字化技术作为时代背景，重点对一批版画创作予以现实解读，期望通过此研究与实践进一步推动当代版画艺术的和谐发展。

基于以上考虑，本书首先对数字化技术的基础理论进行了考察，对数字化技术的发展进行了历史分期，对数字化技术的内涵及其时代限度进行了基本分析。我们认为数字化技术己经成为我们所处时代的版画艺术创作发展和研究课题选择的背景与重要条件之一。

同时，我们在本书中再次对版画艺术创作发展的文脉进行了历史的追潮，以历史的纵向发展为主线，分别考察了中国和外国版画艺术创作的发展状况，重点对当代中外版画艺术创作的历史演变和主要特征进行了与我们研究课题相关的分析。我们认为：中外版画艺术创作都是脱胎于印刷技术的，虽然当代版画艺术创作不一定仍与印刷术保持联系，但是，已进入数字化时代的印刷技术还是能对版画艺术创作产生一定的影响。

综上所述，我们以数字化技术的历史与发展为主线，对数字化技术应用于版画艺术创作的互动关系和实例进行了认真的解析，指出了数字化技术与版画艺术创作的互动关系，为以数字化技术为时代背景的版画艺术创作梳理了一些认识问题，进而深入分析和较多地展现了数字化技术应用于版画创作的意义和现实状况。

最后，我们在总结出数字化技术应用于版画创作的发展框架和获得中外传统版画启示的基础上，指出了数字化技术应用于版画创作的一些探素路径，并对中外数字化技术应用于版画创作的前景进行了展望。